ELVIRA – THÉÂTRE ATHÉNÉE

14168♥♥♥♥ Conservatoire d’Art Dramatique, Paris, février 1940. Le professeur Louis Jouvet fait travailler une jeune actrice, Claudia, sur l’acte IV, scène 6 du personnage d’Elvire dans le Dom Juan de Molière. Entre février et septembre 1940, s’écrira alors au fil des mois et des séances de répétition la vision qu’avait Jouvet du travail du comédien. 

Le texte est inspiré des propres notes que Jouvet eu l’idée de faire notifier lorsqu’il était professeur au Conservatoire. De ces notes, Brigitte Jacques-Wajeman a tiré en 1986 une pièce de théâtre qui, avouons-le, manque un peu d’épaisseur et de dramaturgie et finit même par lasser un peu, tant la même idée, intéressante par ailleurs (l’importance du sentiment dans le travail d’interprétation) est ressassée.

Mais quel moment de théâtre ! Deux merveilles : l’interprétation et la mise en scène ! Elvira est servi par l’un des plus grands acteurs et metteurs en scène italiens, Toni Servillo, qui eut l’idée d’adapter cette pièce en italien. Il est le personnage de Jouvet (son mentor) dans le moindre souffle, le moindre geste, la moindre inflexion. Il donne, au propre et au figuré, une leçon de théâtre magistrale ! Quelle présence, quel charisme ! Un professeur comme Jouvet l’aurait aimé ! Il est accompagnée par la comédienne Petra Valentini qui est très convaincante dans son rôle de Claudia, à la fois éblouie et perdue devant le Maître. Toni Servillo signe également une mise en scène d’une pureté, d’une sobriété et d’une élégance absolue. Ni parasites, ni gratuités. Uniquement le geste, le verbe, l’intention dans un décor quasi nu. Eleganza italiana….

Le spectacle a reçu cet automne les faveurs du Piccolo Teatro de Milan et revient avec succès devant le public parisien de l’Athénée comme un hommage supplémentaire à Louis Jouvet. Hommage d’un monstre sacré à un monstre sacré, sous les yeux de l’acteur et réalisateur Roberto Benigni, venu applaudir son compatriote hier soir. Bella Italia….

Signé Elisabeth 

ELIVRA (ELVIRE JOUVET 40) dans le cadre du FESTIVAL ITALIEN 

Théâtre de L’Athénée, square de l’Opéra Louis Jouvet, 7 rue Boudreau, 75008 Paris (métro Havre-Caumartin)

Jusqu’au 21 janvier, du mardi au samedi à 20h, le dimanche à 16h

Spectacle en italien, surtitré en français 

Crédit photos : Fabio Esposito/PiccoloTeatroMilano

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MOI, CARAVAGE – LE LUCERNAIRE

affiche-moi-caravage♥♥♥♥Le Caravage est le peintre controversé du XVIIème siècle : son œuvre est autant d’un réalisme brutal que d’un érotisme troublant. Artiste rebelle dévoré par des passions amoureuses ténébreuses, il devint le maître du clair-obscur.

Cesare Capitani, très inspiré par la biographie rédigée par Dominique Fernandez (« La Course à l’abîme » éditée chez Grasset), met à nu sa vie sulfureuse avec un talent remarquable. Bien entendu, je pourrai vous la conter par le détail. Je préfère sans tarder vous inviter à rencontrer Caravage en personne au Lucernaire car Caravage, c’est lui, c’est Cesare Capitani. Sa force d’interprétation atteint le summum de l’exceptionnel.

Quant à la mise en scène de Stanislas Grassian, elle est stupéfiante de beauté et de réalisme : les tableaux du maître naissent fugacement sous nos yeux. Laetitia Favart, qui joue tour à tour une multitude de personnages, est talentueuse à souhait. Quant aux jeux de lumière, ils sont sublimes de magnificence.

« Moi, Caravage » est une œuvre d’art à l’état pur. Ex-cel-lent ! A voir absolument par les amateurs d’art comme par les amoureux du théâtre… Un des meilleurs spectacles du moment.

Le regard d’Isabelle 

MOI, CARAVAGE

Le Lucernaire, 56 rue Notre Dame des Champs, 75006 Paris (métro : Vavin, Notre Dame des Champs)

Du mardi au samedi à 18h30 jusqu’au 12 mars 2017  (en italien les mardis)

Crédit photos : B. Cruvellier  

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JE PARLE TOUTE SEULE – BLANCHE GARDIN – L’EUROPÉEN

14690022743102_photo_hd_29088♥♥♥ Elle tient son micro à deux mains comme une petite fille et avec son air de première communiante, on tomberait presque dans le panneau. Mais on sait que le spectacle de Blanche Gardin est interdit aux moins de 17 ans et qu’on va en entendre des vertes et des pas mûres. Pour l’heure, elle s’est faite jolie Blanche devant la salle archi comble de l’Européen vendredi dernier pour son spectacle « Je parle toute seule » (déjà rôdé cet été à La Nouvelle Seine) : mise en plis élégante, jupe chatoyante, cache-cœur sexy, sautoir assorti, ongles vernis. « Quitte à ne pas baiser, autant ressembler à une femme de lettres » justifiera-t-elle le temps d’un spectacle-confession borderline mais qui claque!

Cette fille-là a clairement envie de nous parler. Larguée à 37 ans et solo, Blanche commence à sentir la pression sociale de ne pas avoir d’enfant à l’aube de la quarantaine sans l’ombre d’un début de changement dans les années à venir…Alors elle nous livre son spleen, ses angoisses, ses nœuds dans la tête de fille célibataire entre deux / trois réflexions métaphysiques sur tout et rien (sa famille, la mort, les attentats, le sexe, …). Elle s’épanche en mode résolument « conversation » et l’on admire au passage son talent de comédienne capable de donner l’illusion de réfléchir tout haut pendant 1 heure 30 alors que le texte est archi rôdé. On est tout ouïe, on rit (très souvent), on sourit (parfois), on décroche (de temps en temps), on y revient (toujours) et on passe finalement un délicieux moment à écouter les états d’âme d’une fille bien dans son époque qui n’a pas sa langue dans sa poche et ose presque (tout) dire ! C’est acide, désabusé, noir, cynique et on en redemande. Le spectacle qui va forcément faire un carton cet hiver.

Signé Elisabeth 

BLANCHE GARDIN  « JE PARLE TOUTE SEULE » 

L’Européen, 5 rue Biot, 75017 Paris (métro Place Clichy)

Du 4 mai au 24 juin 2017 les jeudi, vendredi, samedi à 20h30

Banche Gardin terminera la saison avec une représentation unique le jeudi 29 juin à 20h30 au Trianon 80, Boulevard de Rochechouart – 75018 Paris
www.letrianon.fr

Spectacle interdit aux moins de 17 ans

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NÉVROTIK-HÔTEL – LES BOUFFES DU NORD

♥♥♥♥ Première pièce 2017, premier coup de cœur très attendu, soyons honnêtes! Après « Fleur de Cactus » et « Un Amour qui ne finit pas », l’irrésistible Michel Fau nous revient plus diva que jamais dans son dernier opus : l’inclassable et désopilant NÉVROTIK-HÔTEL, à l’affiche des Bouffes du Nord pour 6 dates parisiennes (seulement !). Pour celles et ceux qui comme moi gardent un souvenir impérissable du désormais culte Récital Emphatique, il vous reste encore trois soirs pour découvrir ce spectacle savoureux, kitchissime et décalé de Michel Fau. Le comédien, fidèle à son personnage de diva assoluta, y campe cette fois-ci Lady Margaret, diva d’un autre temps,  venue oublier un amour perdu dans un hôtel de la côte normande. Mais à peine installée, la voilà qui s’entiche du jeune groom et lui propose un marché à la fois pathétique et délicat…

A la fois tour de chant et pièce de théâtre, Névrotik-Hôtel (trame et dialogues : Christian Siméon) offre une pièce dramatique et musical unique en son genre. Et en la matière, Michel Fau excelle ! Robe lamée, mise en plis platine, maquillage grand soir, solitaires scintillants, talons dorés, il suffit qu’il apparaisse sur scène et « pousse » la première note pour faire fondre un public littéralement sous le charme de son jeu et de son interprétation drôlissime. Volubile et dramaturgique à souhait, il/en fait des tonnes et l’on savoure chacune de ses mimiques, œillades, déhanché avec un plaisir immense…Exercice « casse-gueule » que le travestissement, mais Michel Fau tient là son univers et la signature qui en font un grand artiste! On croyait le connaître, mais entouré de trois musiciens live et du comédien-chanteur-acrobate Antoine Kahan, il nous a encore une fois émerveillé hier soir.   

Signé Elisabeth 

NÉVROTIK-HÔTEL

Les Bouffes du Nord, 37 bis boulevard de la Chapelle, 75010 Paris (Metro La Chapelle)

Vendredi 6 janvier et samedi 7 janvier à 20h30 , dimanche 8 janvier à 16h

Crédit photos : Marcel Hartmann 

 

BONNE ANNÉE 2017 !

Nous vous souhaitons une très belle et très heureuse année 2017, riche de petits et grands bonheurs… et bien sûr de belles émotions théâtrales !

Amitiés

Elisabeth et Isabelle 

 

LA FAMILLE SEMIANYKI – LA CIGALE

vz-7dd49e17-6265-4a6f-9b3c-8a187cb681ca♥♥♥♥ Au menu de cette dernière chronique de l’année 2016, le spectacle phénomène qui triomphe sur les scènes du monde entier depuis plus de dix ans, « La Famille SEMIANYKI ». Beaucoup de mes amies « théâtreuses » me l’avait fortement recommandé. Merci à elles du précieux conseil : le spectacle est effectivement totalement inclassable, très attachant… et par moment franchement génial ! 

« La Famille SEMIANYKI » (littéralement « famille » en russe) brosse le portrait d’une famille déjantée dans la Russie d’aujourd’hui. Fardés de blanc, maquillage clownesque, coiffures azimutés et costumes déjantés, les six comédiens n’ont même rien à faire qu’ils font déjà sourire….! Dans un décor bric-à-brac à souhait s’y côtoient un père alcoolique et dépassé par les évènements (Alexander Gusarov), une mère enceinte jusqu’aux dents mais à la libido encore bien assumée (Olga Eliseeva)et quatre marmots incontrôlables qui regorgent d’inventivité pour tuer leur  cher et tendre papa ! (Marina Makhaeva, Yulia Sergeeva, Kasyan Ryvkin, Elena Sadvoka). Au fil des 36 tableaux du spectacle se nouent et se dénouent les petites et grandes histoires de cette famille complètement foutrac, entre moments de grâce, de burlesque, de rire et de poésie. Et c’est du grand art ! Car ici, et c’est le véritable tour de force du spectacle, pas une parole ! Les Semianyki ne joueront que de leurs mimes, grimaces, danses, musiques et effets sonores pendant deux heures pour offrir un spectacle total et particulièrement interactif avec le public (on n’en dira pas plus !). On ne peut en tout cas qu’applaudir la créativité et les trouvailles de mise en scène qui, dans la grande tradition du mime et du clown russe (tous les comédiens ont été formés au célèbre Licedei Teatr, l’école référente en la matière), sont la signature des spectacles de la troupe depuis 10 ans.  Un coup de chapeau particulier à Olga Eliseeva (la mère) qui offre une composition brillantissime, aussi bonne comédienne que mime, danseuse, …D’une œillade, d’un déhanché, d’une mimique, elle provoque rire, émotion, tristesse, …Quelle artiste ! 

Originaire de Saint-Pétersbourg, la troupe a toujours été boudée en Russie mais connaît un succès phénoménal partout dans le monde depuis plus de dix ans. Et c’est même une véritable histoire d’amour avec le public français depuis la présentation de leur premier spectacle au festival d’Avignon en 2005. Ils poursuivent leur tournée en France après leurs trois semaines parisiennes. Un grand Браво à ces artistes venus du froid …et BONNES FÊTES A TOUTES ET TOUS !!

Signé Elisabeth

LA FAMILLE SEMIANYKI

En tournée : le 4 mars 2017 à Gennevilliers, le 5 mars à Mantes la Ville, le 28 mars à Vierzon, le 29 mars à Evron, le 31 mars à Charenton le Pont, le 1er avril à Versailles

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© Giovanni Cittadini Cesi 

 

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QUINTESSENCE – CHAPITEAU ALEXIS GRUSS – PORTE DE PASSY

alexisgruss-quintessence♥♥♥♥Amateurs de cirque, précipitez-vous à la Porte de Passy pour découvrir QUINTESSENCE le nouveau spectacle (et 43 eme création !) de la famille Alexis Gruss, 5 ans après leur dernier spectacle « Pégase et Icare ». 

QUINTESSENCE met en scène Joseph, fils de Bellérophon. Ce dernier doit sauver Pégase, le cheval ailé réputé indomptable. En héros valeureux, il devra récupérer un fragment de l’essence de chaque élément : l’Air, la Terre, le Feu et l’Eau. 

Spectacle de cirque équestre et aérien, alliant le savoir-faire des écuyers de la famille Gruss et le talent de la compagnie Les Farfadais, QUINTESSENCE est tout simplement époustouflant !!! Au programme des 2h30 de show : voltiges, portés et acrobaties à cheval ou dans les airs, ballets aériens et aquatiques, équilibres et jongleries et démonstrations équestres par Alexis Gruss en personne,…Sur un dispositif de 3 espaces scéniques, se succèdent 20 artistes de haut vol, plus de 40 chevaux, 1 chanteuse et un orchestre « live ». Préparez-vous à embarquer dans une aventure féerique et exceptionnelle… Après les représentations parisiennes jusqu’au 19 février 2017, le spectacle partira en tournée partout en France. Voir les dates ici.  

Signé Elisabeth

QUINTESSENCE

Chapiteau Alexis Gruss, carrefour des cascades, porte de Passy, 75016 Paris

Jusqu’au 19 février 2017

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C’EST NOTRE 200eme ARTICLE …ET LES 3 ANS DU BLOG !

Chers amis,

Deux chiffres porte-bonheur et un bel anniversaire pour « Coup de théâtre » !

Heureuses de poursuivre cette belle aventure depuis trois ans. Un grand merci à nos lecteurs, partenaires, professionnels du théâtre, attachés de presse, amis blogueurs et blogueuses avec qui nous continuons de partager de très beaux moments…Et un merci particulier à Valérie Mastrangelo, comédienne franco-italienne qui a eu la gentillesse de nous consacrer récemment un jolie interview sur son blog « Ma vie est un spectacle ».

A très bientôt !

Elisabeth & Isabelle 

L’ÉVEIL DU CHAMEAU-THÉÂTRE DE L’ATELIER

eveil-du-chameau-affiche♥♥ Maryse a des principes : elle ne supporte pas que sa fille de 18 ans attende un enfant d’un jeune homme, Simon, qui s’est fait la malle. Pour Maryse, Simon doit faire face à ses responsabilités. Elle va donc résolument rendre visite au père de ce dernier, Mickaël, pour le contraindre à jouer son rôle de père en incitant Simon à assumer le sien.

Sauf que Mickaël n’a jamais reconnu ce fils qu’il a eu par accident, et n’a pas vu grandir. Il refuse les obligations morales qu’on lui oppose et qu’il a toujours fuies. Et lui, n’a aucun principe !

Comédie de Murielle Magellan dont l’intrigue est traitée avec une grande banalité. Ici ou là des bonnes répliques qui font sourire tout au plus. Les apartés un rien hystériques de Barbara Schulz ralentissent le rythme d’une mise en scène d’Anouche Setbon sans surprise. Valérie Decobert a bien du mal à trouver sa place. Par contre, coup de chapeau pour l’interprétation de Pascal Elbé et au joli décor signé par Oria Puppo.

Bref, on peut passer son chemin, rien de vraiment remarquable à retranscrire. Le chameau ne nous a pas éveillé.

Le regard d’Isabelle

L’ÉVEIL DU CHAMEAU

Théâtre de l’Atelier, 1, place Charles Dullin- 75018 Paris – Téléphone : 01 46 06 49 24 (Métro Pigalle ou Anvers).

Jusqu’au 31 décembre, du mardi au vendredi à 21h – samedi à 17h30 et 21h.

Trois exceptions : le jeudi 8 décembre à 19h, le samedi 24 décembre à 19h (pas de matinée), le samedi 31 décembre à 21h (pas de matinée).

Crédits photos : Chantal Depagne Palazon et Hugo Cohen

THE ELEPHANT IN THE ROOM – CIRQUE LE ROUX – BOBINO

affiche-def♥♥« The Elephant in the Room » singulier titre pour un singulier spectacle ! Il est né de l’imagination de quatre jeunes artistes issus des grandes écoles de cirque de Montréal et Bruxelles, déjà passés par les grandes scènes internationales. Leur concept? Fusionner arts du cirque, théâtre, comédie et music-hall dans un spectacle rendant hommage aux grands films hollywoodiens des années 30. On y croise dans un boudoir cosy un jeune dandy amateur de champagne et cigares, un serveur maladroit et fantasque, un homme fort et une femme fatale se jouant de ses trois prétendants.

Mais autant le confesser de suite, difficile voire impossible de résumer même grossièrement l’intrigue tant la trame narrative est brouillonne, confuse et quasi impossible à suivre… Où sommes-nous ? Quelles relations lient les personnages ? Que veulent-ils ? Que se trame-t-il ? Personnellement, j’ai renoncé assez vite à essayer de suivre le fil pour me concentrer sur l’esthétisme et les prouesses acrobatiques des quatre artistes. Et sur ce volet, coup de chapeau  ! On ne peut qu’admirer et applaudir nos quatre « performers » qui enchaînent avec beaucoup de maîtrise et de professionnalisme acrobaties, équilibres, portés, mains à mains, claquettes (!) et mât chinois dans un très joli final. Mention spéciale à Lolita Costet aussi bonne circassienne que comédienne, possédant une indéniable présence scénique. A noter aussi l’extrême soin apporté au décor bien mis en valeur par d’élégants jeux d’éclairages et aux costumes qui apportent beaucoup de charme et de fraîcheur à l’ensemble. Amateurs d’univers barrés, rétro et burlesques, allez découvrir cette première création du Cirque Le Roux qui sera en tournée partout en France en 2017. Découvrez les dates sur  http://www.cirqueleroux.com/fr.

Signé Elisabeth 

THE ELEPHANT IN THE ROOM  

Bobino, 14-20 rue de la Gaîté, 75014 Paris 

Du mardi au samedi à 19h.

Jusqu’au 14 janvier 2017

Durée : 1h20

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