♥♥♥ Tour de force que d’adapter en heure et demie l’œuvre iconique de Charles Dickens, Oliver Twist, pour un jeune public. Le metteur en scène Ned Grujic et sa troupe d’excellents comédiens, chanteurs et claquettistes relèvent le défi en proposant une adaptation en comédie musicale de très belle facture. Enlevé, créatif, solidement interprété, c’est un sans-faute et une jolie proposition de spectacle pour les 6 à 10 ans.
♥♥♥ C’est l’une des pièces événements de cette rentrée ! Parce qu’on y retrouve à la manœuvre le duo star Christian Hecq/Valérie Lesort et qu’il s’agit de l’adaptation française d’une œuvre américaine culte. La Petite Boutique des horreurs fut d’abord un film série B (1960), puis une comédie musicale qui triompha à Broadway (1982), avant d’être adaptée au cinéma (1986). Hecq et Lesort s’emparent de cette œuvre inclassable, entre comédie et film d’horreur, s’amusent follement et s’autorisent toutes les folies visuelles et scéniques pour plonger le public au cœur d’un gros delirium. Jubilatoire !
♥♥♥♥ Le spectacle qui cartonne dans tous les sens du terme. Les Gros patinent bien, deuxième opus de Cabaret de Carton, une aventure théâtrale inédite, signée par le duo burlesque Pierre Guillois et Olivier Martin-Salvancontinue de remplir les salles et d’accumuler les critiques dithyrambiques. Il suffit de voir le spectacle pour comprendre le phénomène. Une réussite totale !
♥♥♥♥ Pas nécessaire d’être fan des romans de Jane Austen pour passer (vraiment) un excellent moment devant « Orgueil et Préjugés …ou presque ! », l’adaptation française de « Price and Prejudice (sort of) », qui a connu un énorme succès outre-Manche ces dernières années. Rythme, humour, pétillance au service d’une pièce ultraréjouissante servie par un casting 100 % féminin absolument épatant. Un petit bonheur de spectacle à savourer comme un blueberry scone et une bonne tasse de thé !
♥♥♥Saltimbanque, foutraque, burlesque, le cirque Aïtal c’est un peu tout cela à la fois. Mais c’est avant tout l’expression d’une cirque authentique, généreux, qui ne court ni après la performance, les habits de lumière ou la piste aux étoiles. Surtout pas ! Dans son dernier opus À ciel ouvert, la compagnie propose un spectacle bric-à-brac, qui conjugue acrobaties, poésie et tendresse.
♥♥ Pour parler de Kermesse, il faut d’abord s’intéresser au collectif La Cabale, dont c’est le deuxième spectacle. Et prendre part au projet artistique de cette jeune compagnie née en 2018, composée d’une dizaine de comédiens, tous originaires «de villages de campagne ou de petites villes côtières»,aiment-ils à souligner,où «ils seront berçés davantage par la fête des langoustines que des spectacles de Claude Régy ». Ils se rencontrent au cours Florent et décident de travailler ensemble pour proposer un théâtre qu’ils revendiquent singulier, résolument libre, en rupture avec les conventions. Un théâtre débordant d’énergie, qui joue avec le ridicule, l’absurde, s’autorise tout, ne se laisse pas enfermer dans des cases et invite tous les publics, et notamment «tous ceux qui n’ont jamais poussé les portes d’un théâtre ». Le résultat ? c’est Kermesse, un spectacle inclassable qui lance chaque soir un défi au public : réaliser une chenille tous ensemble en fin de représentation. Et même si la construction du spectacle nous a quelque peu laissé au bord de la route, on salue la générosité et l’originalité de la proposition!
♥♥♥♥On choisit désormais un spectacle d’Olivier Solivérès les yeux fermés, tant on sait que c’est une valeur sûre.Le Bossu de Notre-Dame (depuis dix ans à l’affiche et nominé au Molière du spectacle jeune public en 2017) ne fait pas exception à la règle. En s’attaquant à l’adaptation de l’œuvre de Victor Hugo, le metteur en scène orchestre à merveille toutes les « recettes » de sa signature théâtrale qui ont fait son succès. Et embarque tous les publics !
♥♥♥♥Ancien sportif de haut niveau, passé par la réalisation audiovisuelle et reconverti à la chorégraphie, Pierre Rigal crée, en 2003, la compagnie Dernière Minute qui propose des spectacles à la croisée du théâtre, de la musique et de la danse. Il y est toujours question de corps, de dynamiques, de mouvements, de vibrations, de collectif. Des performances fortes et singulières dont l’étonnant Ballet Jogging, créé à l’occasion de l’arrivée de la flamme olympique à Marseille dans le cadre de l’Olympiade culturelle, et présenté au Carreau du Temple le 25 mai dernier pour une représentation unique. Séduction immédiate !
♥♥♥♥Les Bijoux de pacotille, un joli titre qui sonne comme la promesse d’un spectacle tendre,mais dont on comprend très vite la portée plus profonde.La comédienne Céline Milliat-Baumgartner a 8 ans lorsque, le 19 juin 1985, elle perd ses deux parents dans un accident de voiture à Saint-Germain-en-Laye.De cette tragédie,elle tisse un récit confession intime qui fait entendre, sans pathos ni larmes, la douleur, le deuil, l’absence puis sa reconstruction.Nous sommes suspendus aux lèvres de cette comédienne dont le monologue ondoyant nous a laissés le cœur serré et le besoin de silence au moment de se quitter.
♥♥♥♥ Ils sont cinq jeunes artistes, tous issus de l’École internationale de théâtre Jacques Lecoq et proposent des spectacles combinant jeu, mime et bruitages. À le dire comme cela, on passerait presque son chemin mais la compagnie BPM. (pour Battement Par Minute) offre une proposition artistique absolument épatante. On avait entendu beaucoup de bien de Frantz, l’une de leurs créations, alors on y est allé pour en avoir le cœur net. Et on s’est laissé séduire par ce petit bijou de sensibilité et de créativité.Coup de cœur !